Zapraszamy do zapoznania się z programem Festiwalu Tańca Współczesnego SPACER. Dokładne informacje o spektaklach znajdują się na stronie oficjalnej festiwalu: www.festiwalspacer.pl/spektakle

1 maja (czwartek)
godz. 17.00, Galeria Centrum NCK
Anna Królica „Pokolenie Solo”–  promocja książki z udziałem panelistów (Wojciech Mochniej, Eryk Makohon, Maciej Kuźmiński), rozmowę poprowadzi Julia Hoczyk
wstęp wolny

godz. 18.30, Galeria Centrum NCK
interwencja performatywna 307 – Tomasz Fołtyn, Piotr Skalski, Marcin Janus
wstęp wolny

godz. 19.15, sala teatralna NCK
„Święto wiosny” /Le Sacre Du Printemps/ – Kielecki Teatr Tańca
Muzyka: Igor Strawiński
Choreografia: Angelin Preljocaj
Licencja na wystawienie utworu została wydana przez Stowarzyszenie Autorów ZAiKS
Wykonanie spektaklu odbywa się za zgodą wydawnictwa Boosey & Hawkes
Spektakl jest przeznaczony dla widzów dorosłych
Bilety: 30 zł
Rozmowę pospektaklową z udziałem artystów poprowadzi Julia Hoczyk

2 maja (piątek)
godz. 18.30, Galeria Centrum NCK
 „coś/ktoś”- Oskar Malinowski
wstęp wolny

godz. 19.15, sala teatralna NCK
„Zrabowali mi składaka” – Daniela Komędera, Katarzyna Kania, Piotr Stanek
„Room 40”- Maciej Kuźmiński
Spektakl zawiera sceny nagości
Rozmowę pospektaklową z udziałem artystów poprowadzi Julia Hoczyk
Bilety: 30 zł

3 maja (sobota)
godz. 18.00, skwer przed NCK
Instalacja „RE_CYKLE” – Art Color Ballet
wstęp wolny

godz. 19.15, sala teatralna NCK
„Poliamoria” –    Krakowski Teatr Tańca
Spektakl nie jest dedykowany dla osób poniżej 16 roku życia
Rozmowę pospektaklową z udziałem artystów poprowadzi Julia Hoczyk
Bilety: 30 zł

4 maja (niedziela)
godz. 18.30, sala warsztatowa NCK
pokaz coachingu z Thomasem Steyaertem
wstęp wolny

godz. 19.15, sala teatralna NCK
„Muzg”- Teatr Chorea
Spektakl przeznaczony dla widzów powyżej 16 roku życia. W spektaklu wykorzystywana jest lampa stroboskopowa
Bilety: 30 zł
Rozmowę pospektaklową z udziałem artystów poprowadzi Julia Hoczyk

W dniach 1 i 2 maja od 18.30 publiczność będzie miała okazję oglądać powstawanie
INSTALACJI  RE_CYKLE Art Color Ballet, finał odbędzie się 3 maja godz. 18.00 w przestrzeni przed budynkiem NCK.

Festiwalowi towarzyszyć będzie wystawa fotografii Art Color Ballet  BodyArtGallery. Wystawa trwa od 25 kwietnia do 6 maja w Galerii Centrum NCK, Budynek B

rezerwacje biletów:

Biuro Organizacji Widowni
tel. 12 644 24 81, 518 766 738
e-mail: rezerwacja@nck.krakow.pl

Zapraszamy do zapoznania się z relacjami z X Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Tańca ,,Zawirowania”, na których Krakowski Teatr Tańca zaprezentował spektakl „Poliamoria”.

Relacja z X Festiwalu Teatrów Tańca Zawirowania, AUTOR: Magdalena Ogieniewska

To nie jest sztuka dla grzecznych, AUTOR: Ada Koperwas

Ciało, serce, sentymenty – III relacja z odsłony jesiennej X Festiwalu Zawirowania, AUTOR: Hanna Raszewska

fot. Kasia Chmura-Cegielkowska

Krakowskie Centrum Choreograficzne zaprasza na prolog festiwalu tanecznego BalletOFFFestival!

PROGRAM BalletOFFFestival prologue

14 listopada (piątek) KRAKÓW
19.15 Homo religiosus, chor. Karol Miękina PREMIERA/ sala teatralna NCK

15 listopada (sobota) POLSKA
17.00 JETZT/TERAZ, Little: interference PREMIERA/ Studio KCC
19.15 JETZT/TERAZ, Little: interference/ Studio KCC

16 listopada (niedziela) ŚWIAT
19.15 FROM SIDE OF A MAN, FROM SIDE OF A WOMAN, Divadlo Štúdio tanca/ Štúdio tanca dance theatre, chor. Jozef Frucek/ sala teatralna NCK

wydarzenia towarzyszące:

15 listopada (sobota)
warsztaty taneczne z Krakowskim Teatrem Tańca
18.00 MIMOS, Art Color Ballet PREMIERA/ sala teatralna NCK

16 listopada (niedziela)
17.00 uroczyste otwarcie nowego Studia Krakowskiego Centrum Choreograficznego
Poliamoria, Krakowski Teatr Tańca

PEŁEN PROGRAM FESTIWALU
BalletOFFFestival prologue
14-16 listopada 2014, Krakowskie Centrum Choreograficzne – Nowohuckie Centrum Kultury
Al. Jana Pawła II 232

bilety: ulgowy 20 zł/ normalny 30 zł

rezerwacje:
tel. 12 644 02 66 wew. 55
e-mail: rezerwacja@nck.krakow.pl

BalletOFFFestival to nowa propozycja Krakowskiego Centrum Choreograficznego. Festiwal powstał w miejsce Krakowskich Spotkań BaletOFFowych, które od 1991 roku prezentowały i promowały w Krakowie sztukę tańca. W zeszłym roku Festiwal odbył się po raz ostatni. Dotychczasowym organizatorem wydarzenia był Dział Animacji Kultury obecnie: Impresariat Nowohuckiego Centrum Kultury.

W ramach Krakowskich Spotkań BaletOFFowych prezentowane były prace krakowskich, polskich oraz zagranicznych artystów, zarówno twórców profesjonalnych, jak i uzdolnionych młodych twórców – amatorów. Festiwal przez 22 edycje ewoluował w swoim rysie programowym od prezentacji sztuki baletowej (Krakowskie Spotkania Baletowe) po przedstawianie współczesnych form tańca  – co zaowocowało zmianą nazwy na Krakowskie Spotkania BaletOFFowe.

Ze względu na dynamicznie zmieniającą się rzeczywistość oraz nowe potrzeby rynku sztuki współczesnej proponowana dotąd formuła Festiwalu wyczerpała się.  W miejsce dotychczasowych Spotkań powstała inicjatywa wpisana w zupełnie nową formę, odpowiadającą potrzebom współczesnych artystów i widzów.

Organizatorem nowego Festiwalu jest Krakowskie Centrum Choreograficzne, które powstało w styczniu 2014 roku, jako rozwinięcie wizji artystycznej i organizacyjnej Krakowskiego Teatru Tańca oraz jego twórcy, Eryka Makohona, działających w Nowohuckim Centrum Kultury od wielu lat.

Nowy Festiwal z dużą konsekwencją realizować będzie ideę zawarta w tytułowej formule „BalletOFFF” –  w głównym nurcie Festiwalu znajdą się propozycje wykraczające poza klasyczny wizerunek tańca, eksplorujące nowe myślenie o kompozycji, formie i estetyce.

BalletOFFFestival to festiwal rezydencyjny, który stymulować będzie artystyczny proces twórczy. Wybrane realizacje projektowe otrzymają od Krakowskiego Centrum Choreograficznego wsparcie w realizacji spektaklu/wydarzenia/działania z zakresu  szeroko rozumianego tańca współczesnego i teatru tańca. Proces  obejmie kilkutygodniową rezydencję , w ramach której wyłonieni artyści pracować będą w dialogu z mentorem. Opiekunami poszczególnych rezydencji będą zaproszone do współpracy autorytety artystyczne z Polski i ze świata.

Kulminację Festiwalu stanowić będzie prezentacja powstałych w wyniku procesu spektakli oraz wydarzeń towarzyszących.

Istotnym elementem nowej formuły Festiwalu jest konfrontacja myśli choreograficznej, reprezentującej trzy zawierające się w sobie obszary: Kraków – Polska – Świat. To właśnie konfrontacja i wymiana doświadczeń artystów,  reprezentujących te obszary , wynikająca z tego synergia oraz możliwość jej obserwacji przez widownię budować będzie dodatkową wartość BalletOFFFestival.

Festiwal to kolejny ważny element misji Krakowskiego Centrum Choreograficznego, obejmującej stymulację i wspieranie sztuki choreograficznej oraz stwarzanie warunków do procesowej pracy badawczej/poszukującej  w zakresie sztuki choreograficznej.

KCC poprzez Festiwal stwarza warunki do twórczej konfrontacji choreografa i mentora. Udostępnia przestrzeń do pracy studyjnej, oferuje pomoc w realizacji spektaklu oraz promocji premiery.

Kuratorem BalletOFFFestival jest Eryk Makohon.

W ramach tegorocznego prologu, który odbędzie sie w dniach 14-16 listopada 2014 powstaną dwa autorskie spektakle taneczne, reprezentujące Kraków i Polskę (spektakl Karola Miękiny, stypendysty programu Młoda Polska oraz spektakl polsko–niemieckiego kolektywu „Little: interference”). Na koniec BalletOFFFestival swój spektakl zaprezentuje grupa ze Słowacji ŠTÚDIO TANCA DANCE THEATRE w chor. Jozefa Frucka.

Dodatkowym wydarzeniem Festiwalu będzie premiera Art Color Balet oraz spektakl Krakowskiego Teatru Tańca „Poliamoria”, który zainauguruje działalność nowego studia tanecznego Krakowskiego Centrum Choreograficznego.

Dnia 15 października 2014 r. w siedzibie Carte Blanche w Bergen odbędzie się pokaz pracy norweskiego choreografa Olego Martina Melanda z dziesiątką polskich tancerzy (Magdalena Fejdasz, Karol Miękina, Dominik Olechowski, Katarzyna Sikora, Sandra Szatan, Krakowski Teatr Tańca: Agata Syrek, Paweł Łyskawa, Monika Świeca, Marta Wołowiec, kierownik Krakowskiego Centrum Choregraficznego – Eryk Makohon).

Jest to kolejny etap projektu realizowanego w ramach festiwalu Materia Prima. Międzynarodowego Festiwalu Teatru Formy. Organizatorem przedsięwzięcia jest Teatr Groteska w Krakowie, partnerem Krakowskie Centrum Choreograficzne – Nowohuckie Centrum Kultury oraz Carte Blanche Norweski Narodowy Zespół Tańca Współczesnego.

W imieniu Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia zapraszamy do projektu z pogranicza tańca i performensu „Topologie” Annie Vigier & Franck Apertet (les gens d’Uterpan). Projekt odbędzie się w Gdańsku, Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia w terminie  22 września – 1 października 2014 roku. Osoby chętne proszone są o przesłanie do 11 maja 2014 CV, linku do materiałów zdjęciowych i filmowychoraz listu motywacyjnego na adres: uterpan@voila.fr

Więcej informacji o projekcie:

www.lesgensduterpan.com

http://laznia.pl/czytelniaart,142,nabor_tancerzy_do_projektu_topologie_les_gens_duterpan.html

http://www.lesgensduterpan.com/proj_topologie-uk.html

Serdecznie zapraszamy na spektakl Krakowskiego Teatru Tańca ,,Cicindela” w ramach Nowohuckiego Festiwalu Sztuki. Spektakl odbędzie się 5 października o godz. 17:00 przed Nowohuckim Centrum Kultury. Wstęp wolny!

,,Cicindela” Krakowski Teatr Tańca

muzyka: Yann Tiersen, Lisa Gerrard, Bill Withers (wykonanie: Eva Cassidy), Jacaszek & Miłka
choreografia, scenografia: Eryk Makohon
występują: Agata Syrek, Paweł Łyskawa

*Cicindele – owady z rzędu chrząszczy, z rodziny trzyszczy, będące zajadłymi drapieżnikami. Poruszają się krótkimi skokami, największą sprawność osiągają w trakcie upału.
Charakteryzują się dziwnym sposobem ucieczki: odlatują, odwracają się i czekają na oprawcę, wyciągając go w ten sposób w głąb pustyni. Oprawcy stają się ofiarami, padają z głodu i wyczerpania. Cicindele żywią się nimi. Na pierwszy rzut oka ich sylwetki są pełne wdzięku. W rzeczywistości posiadają jednak ostre szczęki i są tak okrutne, że pożerają się nawet wzajemnie.
FILM: https://www.youtube.com/watch?v=PmImkQQxwQ8

więcej informacji: www.nowohuckifestiwalsztuki.pl

fot. Katarzyna Machniewicz

Serdecznie zapraszamy na pierwsze zajęcia Grupy STARSaki (powyżej 30 lat), które odbędą się 7 października w STUDIO C4 Nowohuckiego Centrum Kultury.

Grupa STARSaków Pracowni METAfizyczna (30+) powstała z myślą o tancerzach, którzy ze względu na swoje życiowe decyzje nie mogą zawodowo związać się z tańcem, ale mimo to nadal pragną profesjonalnie rozwijać swoje taneczne umiejętności. Obok stałej pracy nad techniką tańca w wybranej grupie Pracowni METAfizyczna tancerze wspólnie z Pawłem Łyskawą pracują nad projektami artystycznymi. Obok działań ruchowych Grupa koncentruje się na pracy z tekstem, ze słowem oraz improwizacją ruchową, stanowiącą obok tekstu punkt wyjścia do budowania postaci, ale także struktur ruchowych, przenoszących tekst na poziom komunikacji niewerbalnej.
Indywidualne doświadczenie każdego z tancerzy staje się tutaj punktem wyjścia do budowania zbiorowej tożsamości grupy, która pracuje wspólnie od października 2013 roku.

Grafik zajęć: każdy wtorek 20:45-22:15 + obowiązkowe zajęcia Pracowni METAfizyczna w grupie średniozaawansowanej lub zaawansowej (więcej informacji o Pracowni) = 3 lekcje w tygodniu

zapisy: pawel.lyskawa@nck.krakow.pl

fot. Andrzej Janikowski

Festiwal Młodzieżowych Zespołów Tanecznych dobiegł końca! Dziękujemy wszystkim uczestnikom konkursu – tancerzom i ich instruktorom, całemu jury oraz Witoldowi Jurewiczowi za poprowadzenie warsztatów! Gratulujemy młodym artystom talentu, świadomej pracy z ciałem oraz odwagi scenicznej. Zapraszamy do zapoznania się z wynikami konkursu !

Protokół z Festiwalu Młodzieżowych Zespołów Tanecznych TANIECmałopolska2014.

Po obejrzeniu 11 prezentacji w wykonaniu 9 zespołów tanecznych z Małopolski w dniu 12.06.2014, jury w składzie Witold Jurewicz, Janusz Skubaczkowski oraz Eryk Makohon postanowiło przyznać następujące nagrody:

Dwie równorzędne pierwsze nagrody w wysokości 600 zł dla:

Wadowickiej Sceny Tańca Współczesnego za choreografię „Pomiędzy”
Grupy Tańca Współczesnego „Forma” za choreografię „Mojry”

Dwie równorzędne drugie nagrody w wysokości 400 zł dla:

Grupy Tańca Współczesnego „agitatus” za choreografię „saligia”
Grupy Tańca Współczesnego „agitatus_1” za choreografię „solus”

Wszyscy uczestnicy otrzymali pamiątkowe dyplomy uczestnictwa w Festiwalu.

Gratulujemy zwycięzcom i zapraszamy za rok!

Projekt zrealizowano przy wsparciu finansowym Województwa Małopolskiego

Serdecznie zapraszamy na wieczór premier Pracowni METAfizyczna, który odbędzie się 27 kwietnia w ramach obchodów Międzynarodowego Dnia Tańca.

Opiekę artystyczną nad pracami objął Paweł Łyskawa.
bilety: 25 zł
rezerwacja: Biuro Organizacji Widowni
tel. 12 644 24 81, 518 766 738
e-mail: rezerwacja@nck.krakow.pl

Pracownia METAfizyczna STARSaki
„Ja nie znaju szto diełat”
premiera 27 kwietnia 2014, godz.18.30
Nowohuckie Centrum Kultury w Krakowie

reżyseria: Paweł Łyskawa
ruch: Paweł Łyskawa i zespół
występują: Joanna Achinger, Renata Bobel, Olga Kalarus, Anna Pukała, Izabela Smalkowska, Daniel Załuski, Katarzyna Zopoth

„Punktem wyjścia w pracy nad spektaklem była sztuka Iwana Wyrypajewa pt. „Taniec Delhi”. Po wstępnej analizie tekstu tancerze zaczęli koncentrować się na wybranym przez siebie lub narzuconym z góry wątku, zagadnieniu, temacie, które ostatecznie zyskały wspólny mianownik narzucony przeze mnie. Obok pracy zespołowej tancerze wykonywali zadania indywidualne, często kontynuowane i rozwijane przez dłuższy czas. Nieadekwatność emocji do sytuacji, brak odpowiednich środków/narzędzi do wyrażenia uczuć, wypaczenia emocjonalne, emocjonalny patos skontrastowany z wewnętrzną pustką, wystudiowane reakcje, wyreżyserowane gesty…to materiał nad którymi pracowali tancerze, wykorzystując improwizację, studium przypadku i inne, także wymyślone przez siebie, metody. Spektakl jest dla nas próbą, zakłada otwartość na dalsze poszukiwania, nowe, także przestrzenne, interpretacje tematu”.
/Paweł Łyskawa/

Grupa STARSaków Pracowni METAfizyczna powstała z myślą o tancerzach, którzy ze względu na swoje życiowe decyzje nie mogą zawodowo związać się z tańcem, ale mimo to nadal pragną profesjonalnie rozwijać swoje taneczne umiejętności. Obok stałej pracy nad techniką tańca w wybranej grupie Pracowni METAfizyczna tancerze wspólnie z Pawłem Łyskawą pracują nad projektami artystycznymi. Obok działań ruchowych Grupa koncentruje się na pracy z tekstem, ze słowem oraz improwizacją ruchową, stanowiącą obok tekstu punkt wyjścia do budowania postaci, ale także struktur ruchowych, przenoszących tekst na poziom komunikacji niewerbalnej.
Indywidualne doświadczenie każdego z tancerzy staje się tutaj punktem wyjścia do budowania zbiorowej tożsamości grupy, która pracuje wspólnie od października 2013 roku.

Pracownia METAfizyczna
„Martwych stanie”
premiera 27 kwietnia 2014, godz.18.30
Nowohuckie Centrum Kultury w Krakowie

koncept i reżyseria: Paweł Łyskawa
ruch: Paweł Łyskawa i zespół
występują: Renata Bobel, Klaudia Czaja, Olga Kalarus, Joanna Małojło, Dariusz Małojło,
Anna Pukała, Agnieszka Romaszuk, Ola Krawczyk, Izabela Smkalkowska, Magdalena Warchoł

Spektakl inspirowany materiałem literackim, kontrastowo zestawionymi ze sobą – sztuką Samuela Becketta „Czekając na Godota” oraz powieścią Jerzego Kosińskiego „Wystarczy być”. Przewrotność losu, przypadek, bierność w oczekiwaniu to główne zagadnienia, którym przyglądali się twórcy spektaklu.

Pracownia METAfizyczna to stała grupa kreatywnych i zaangażowanych ludzi, którzy chcą rozwijać swój warsztat taneczny oraz aktorski. Praca w MECIE obejmuje doskonalenie techniki tańca współczesnego, a także wyrazu scenicznego, technik aktorskich oraz improwizacji. Spośród tancerzy Pracowni rekrutowani będą przyszli tancerze Krakowskiego Teatru Tańca. Pracownia realizuje także własne, niezależne produkcje sceniczne.
Opiekę artystyczną i edukacyjną nad grupą sprawują Eryk Makohon, kierownik Krakowskiego Tetaru Tańca i Krakowskiego Centrum Choreograficznego oraz Paweł Łyskawa, tancerz i menedżer Krakowskiego Teatru Tańca, absolwent Wydziału Teatru Tańca PWST w Bytomiu.
Pracownia METAfizyczna powstała we wrześniu 2010 roku, jako poszerzenie edukacyjnej działalności Krakowskiego Teatru Tańca. Dziś stanowi fundament Krakowskiego Centrum Choreograficznego w obszarze regularnej i ciągłej edukacji.