Do 6. edycji konkursu choreograficznego 3…2…1…TANIEC! zostało zgłoszonych 46 prac, w tym solo, duety i tria z Polski, Czech, Francji, Wielkiej Brytanii, Bułgarii, Słowenii, Niemiec, Rosji, Ukrainy, Ugandy, Węgier i Austrii.

Po zapoznaniu się ze wszystkimi zgłoszeniami, Organizatorzy zakwalifikowali do konkursu następujące prace:

1. „#DBRMPP”, chor. Katarzyna Gorczyca i Oskar Malinowski;
2. „On ice this thin”, chor. Agnieszka Borkowska;
3. „Homogemonia”, chor. Ewelina Drzał – Fiałkiewicz;
4. „MAT-X “, chor. Štěpána Mancová i Klára Ešnerová;
5. „A voice of our common madness”, chor. Jolanda Löllmann – praca z przyczyn niezależnych od organizatora nie weźmie udziału w finale konkursu;
6. „a step towards…”, chor. Enrico Paglialunga;
7. „Pagan poetry”, chor. Yohan Zeitoun;
8. „Porozmawiaj ze mną”, chor. Paweł Zaufal;
9. „5dm³”, chor. Anna Kamińska i Patryk Durski;
10. „Symptoma”, chor. Fabian Fejdasz;
11. „Syrenada”, chor.  Zofia Tomczyk i Krystyna Szydłowska;
12. „I’m a wife and I’m scorned”, chor. Malcolm Sutherland;
13. „Inner place”, chor. Dominika Wiak;
14. „Bordóság” chor. Anita Barabás.

Komisja zdecydowała się wyróżnić powyższe propozycje, biorąc pod uwagę następujące wytyczne:

• kompozycję całości;
• spójność wybranych i zestawionych ze sobą elementów takich jak: podkład muzyczny, kostium, środki wyrazu;
• poziom techniczny występujących w prezentacjach tancerzy oraz ich wyrazistość;
• oryginalność języka ruchowego i walory choreograficzne.

W tym roku do jury zostali zaproszeni: Karolina Garbacik, Leszek Bzdyl oraz Jos Baker. Każdy z jurorów przyzna dwie indywidualne nagrody finansowe. Łączna pula nagród wynosi: 1650 euro. Dodatkowym członkiem jury będzie Agata Moląg, która jako kierownik Krakowskiego Centrum Choreograficznego przyzna nagrody rzeczowe w postaci warsztatów na Festiwalu Tańca Współczesnego SPACER, ufundowane przez Nowohuckie Centrum Kultury. Nowością w tej edycji będzie także nagroda publiczności.

W ramach tegorocznej poszerzonej edycji odbędą się także czterodniowe, intensywne warsztaty taneczne, które poprowadzą jurorzy konkursu – Jos Baker (freelancer współpracujący ze światowej sławy zespołami t.j. Peeping Tom i DV8) oraz Leszek Bzdyl (twórca grupy Dada von Bzdülöw, aktor, tancerz, początkowo związany z Teatrem Pantomimy Henryka Tomaszewskiego).

12 marca w STUDIO KCC o godzinie 17:00 wystąpią wszyscy twórcy zakwalifikowani do konkursu, a  13 marca o godzinie 18:00 zapraszamy na wieczór laureatów, połączony z premierą spektaklu Grupy Wokół Centrum „Płaczki” w choreografii Agaty Moląg, kierownika Krakowskiego Centrum Choreograficznego.

bilety na sobotę 12 marca: 15 zł

bilety na niedzielę 13 marca: 25 zł

BIURO ORGANIZACJI WIDOWNI
tel. 12 644 02 66 wew. 55
e-mail: REZERWACJA@NCK.KRAKOW.PL

Organizatorem Konkursu jest:

Krakowskie Centrum Choreograficzne – Nowohuckie Centrum Kultury

Zapraszamy serdecznie na X Międzynarodowy Festiwal Teatrów Tańca Zawirowania, który odbędzie się w dniach 19-23 listopada w Warszawie! W ramach festiwalu Krakowski Teatr Tańca zaprezentuje spektakl ,,Poliamoria”.

,,Poliamoria” Krakowski Teatr Tańca
Collegium Nobilium, sobota 22.11.2014 r. 18:00

Reżyseria: Eryk Makohon
Choreografia: Eryk Makohon i zespół
Muzyka: Marcin Żminkowski, Ludwig van Beethoven, wokaliza: Barbara Mikulska
Scenografia: Eryk Makohon
Występują: Anna Chmiel-Kowalska, Monika Godek, Agata Syrek, Monika Świeca, Katarzyna Węglowska-Król, Marta Wołowiec, Katarzyna Żminkowska, Bartosz Kwapień, Paweł Łyskawa, Jacek Mikosz, Filip Wójcik
Fotografie w spektaklu: Bartek Cieniawa, Katarzyna Machniewicz
Wykonanie scenografii: Pracownia Ślusarska Roberta Calikowskiego
Producent: Stowarzyszenie Krakowski Teatr Tańca
Nowohuckie Centrum Kultury w Krakowie

Spektakl Krakowskiego Teatru Tańca porusza kulturowe tabu, jakim jest odstępstwo od związku monogamicznego. Aktorzy nie boją się fizyczności, bólu, emocji. To, co chcą pokazać widzom, to wolność i prawda o cielesności. Zrywają z utopijną wizją relacji poliamorycznej. Wskazują zarówno jej atrybuty, jak i skutki uwikłania w sieć związków. Nie ma tutaj miejsca na romantyczną miłość czy niezmienność reguł. Poliamoria nie jest więc dla każdego.

/Predystynowani do wielomiłości? Natalia Lis, e-teatr/

…niezwykle sensualne przedstawienie zaskoczyło publiczność. Każdy, kto twierdzi, że Kraków to konserwatywne miasto powinien zobaczyć tych krakowskich tancerzy…

więcej informacji o Zawirowaniach

fot. Machniewicz

17 grudnia o godzinie 17:00 STUDIO KCC odbędzie się przedświąteczny pokaz Małego Teatru Ruchu, czyli najmłodszych twórców Krakowskiego Centrum Choreograficznego. Opiekunem grupy jest Anna Chmiel-Kowalska. W pokazie wezmą udział obie grupy wiekowe (5-7 i 8-10 lat).

Mały Teatr Ruchu

To innowacyjna propozycja dla najmłodszych, zakładająca pracę artystyczną z dziećmi w wieku 5-10 lat, bazująca na tańcu, ruchu i teatrze. Podstawowymi założeniami projektu są: wprowadzanie dzieci w świat sztuki performatywnej, zaznajomienie ich z tajnikami pracy scenicznej oraz kreatywny rozwój.

Program edukacyjny Małego Teatru Ruchu obejmuje rozwijanie umiejętności z zakresu różnych technik tanecznych, rytmiki oraz wyrazu scenicznego. Podczas lekcji dzieci rozwijają świadomość ciała, wyobraźnię przestrzenną, plastykę oraz ekspresję w ruchu. Zajęcia pobudzają ciekawość dzieci do odkrywania własnych możliwości motorycznych i zachęcają do pierwszych artystycznych poszukiwań.

Podstawową metodą pracy w Małym Teatrze Ruchu jest pedagogika zabawy. Jej celem jest dostarczenie różnorodnych pomysłów, umożliwiających świadomą, kreatywną, prowadzącą do twórczych rozwiązań pracę z uczestnikami grupy. Specyfika takich zajęć polega na różnorodności propozycji, dużej aktywizacji dzieci i wyznaczaniu ich aktywności emocjonalnej. Na zajęciach w Małym Teatrze Ruchu uczestnicy tańczą, śpiewają, rozmawiają, dyskutują – jednym słowem – świetnie się bawią!

We wtorkowy wieczór 8 grudnia w Krakowskim Centrum Choreograficznym odbędzie się wyjątkowe artystyczne wydarzenie. Na naszej scenie wystąpią młodzi, niesłyszący artyści, pracujący pod okiem Anety Orlik oraz Agnieszki Jani, tancerek i choreografek, absolwentek Wydziału Teatru Tańca PWST w Bytomiu. Spektakl ,,PARALIPOMENA” będący zwieńczeniem dłuższego projektu współpracy artystek z osobami nieslyszącymi, zostanie zaprezentowany w STUDIO KCC o godzinie 18:00. Projekt jest realizowany w ramach stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Aktywność Obywatelska”. Zapraszamy do zapoznania się z opisem projektu.

Planeta Małego Księcia krążyła dookoła planet
325, 326, 327, 328, 329, 330.
Zaczął zwiedzać planety aby się czego nauczyć.
Na pierwszej mieszkał król, siedział na tronie ubrany w czerwień i złoto.
Na drugiej mieszkał dumny miał śmieszny kapelusz i ciągle się kłaniał.
Na trzeciej mieszkał pijak.
Na czwartej mieszkał biznesmen, który był bardzo zajęty liczeniem gwiazd.
Piąta planeta była najmniejsza a w niej latarnia i latarnik, który ją gasił i zapalał.
Na szóstej mieszkał geograf.
Siódma planeta to ziemia a w niej:
111 królów,
7 tysięcy geografów,
9 tysięcy biznesmenów,
7,5 miliona pijaków,
311 milionów dumnych,
około 2 miliardów dorosłych.

P A R A L I P O M E N A
Idea, koncepcja i choreografia: Aneta Orlik i Agnieszka Jania
Występują: Rafał Bołdys, Damian Eliasz, Magdalena Gluza, Patryk Grant, Ania Jakubiec, Agnieszka Janosz, Krystian Maligłówka, Katarzyna Modarska, Patrycja Nosowicz
Premiera: 8.12.2015 godzina 18:00

Nowohuckie Centrum Kultury
Studio Krakowskiego Centrum Choreograficznego
Projekt realizowany w ramach stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Aktywność Obywatelska”

Spektakl PARALIPOMENA inspirowany poznawaniem dorosłości przez Małego Księcia-ponadczasowego bohatera Antoine’a de Saint- Exupéry’ego. Autorki podczas pracy postawiły pytania: Czy i jak zatrzymujemy w sobie dziecięce prawo do fantazjowania? Kiedy zaczyna się być dorosłym? Czy możemy (p)oszukać dorosłość? Spektakl jest integralną częścią Programu pod tym samym tytułem. „Paralipomena” to szereg działań o charakterze artystycznym mających na celu włączenie osób niesłyszących do czynnej aktywności w dziedzinie teatru tańca.

Taniec tworzy zdrowe środowisko, w którym łatwo przezwyciężyć swoje lęki i obawy, pomaga w poszukiwaniu nowych rozwiązań wyrażania emocji, zmniejsza stres i napięcie, pozwala budować relacje społeczne pomagając utrzymać zdrowie psychiczne i fizyczne. Język migowy, którym posługują się osoby niesłyszące jest językiem wizualno- przestrzennym co oznacza, że w proces tworzenia komunikatu zaangażowane jest całe ciało osoby wysyłającej treść. Język migowy sam w sobie może być formą tańca, wypełnioną szeroką gamą emocji.

“Czuję, że taniec jest najbardziej naturalną formą ekspresji dla osób głuchych, ponieważ głusi odbierają i wysyłają komunikaty w sposób wizualny są mocniej zakorzenieni w ciele i ruchu niż osoby słyszące”. To słowa głuchej baletnicy dziś 55 letniej nauczycielki tańca klasycznego Niny Falise.

Działania wewnątrz programu „Paralipomena” stanowią bezcenną wartość dla społeczności osób niesłyszących – wpływają na rozwój artystyczny i edukację osób biorących udział w programie. Pomysłodawcami projektu są Aneta Orlik oraz Agnieszka Jania – Absolwentki Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie Wydział Teatru Tańca w Bytomiu (PWST Kraków). Projekt zrealizowano w ramach stypendium z budżetu Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Aktywność Obywatelska”. Parterami programu jest: Specjalny Ośrodek Szkolno-Wychowawczy dla Niesłyszących w Krakowie, Nowohuckie Centrum Kultury, Krakowskie Centrum Choreograficzne, Polski Związk Głuchych oraz Associazione Culturale L’Elefante.

ANETA ORLIK
Absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie na Wydziale Teatru Tańca w Bytomiu. Stypendystka programu Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Aktywność Obywatelska”. Uczestniczka Campus in Rome w Accademia Nazionale d’Arte Drammatica „Silvio d’Amico” oraz stażu w Nowojorskiej organizacji Dance New Amsterdam. Współtwórczyni polsko-niemieckiego kolektywu little:interference. Pracowała z Romeo Castelluccim, Piotrem Cieślakiem, Januszem Skubaczkowskim, Erykiem Makohonem, Wojciechem Kościelniakiem, Jarosławem Stańkiem.

AGNIESZKA JANIA
Absolwentka Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie na Wydziale Teatru Tańca w Bytomiu. Stypendystka Marszałka Województwa Śląskiego w dziedzinie kultury. Autorka spektaklu „Zrozumieć ciszę” Współautorka spektakli „Sleep for a dream” w Tel Avivie oraz „Tuoni” w Rzymie. Uczestniczka międzynarodowych festiwali teatralnych i tanecznych min. Roma Fringe Festival, Venice Open Stage, Festival Dei Due Mondi, Contaminazioni, Boska komedia, Teatromania, jak również Campus internazionale 2015 della “Silvio d’Amico” w Spoleto. Współpracowała z Anną Piotrowską, Brianem Michaelsem, Januszem Skubaczkowskim, Iwoną Pasińską.