Wi\u0119cej informacji o warsztatach:
https:\/\/nck.krakow.pl\/kcc\/blog\/321taniec-warsztaty-z-israelem-alonim\/<\/a>
Wi\u0119cej informacji o „CPH4”:
https:\/\/nck.krakow.pl\/kcc\/blog\/cph4-spektakl-dyplomowy-studentow-ast-wydzialu-teatru-tanca-w-bytomiu\/<\/a><\/p>\n\n\n\n
Konkurs choreograficzny 3\u20262\u20261\u2026TANIEC! odbywa si\u0119 corocznie od 2011 roku jako impreza o charakterze mi\u0119dzynarodowym, prezentuje kr\u00f3tkie formy solowe, duety i tria oparte na szeroko rozumianej technice ta\u0144ca wsp\u00f3\u0142czesnego. Podstawowym celem konkursu jest konfrontacja w\u0142asnej tw\u00f3rczo\u015bci choreograficznej z profesjonalnym jury oraz mo\u017cliwo\u015b\u0107 otwartej dyskusji z udzia\u0142em juror\u00f3w i publiczno\u015bci, s\u0142u\u017c\u0105ca r\u00f3wnie\u017c edukacji widowni ta\u0144ca. 3\u20262\u20261\u2026TANIEC! jest jednym z nielicznych polskich konkurs\u00f3w, kt\u00f3ry skierowany jest do choreograf\u00f3w z Polski i zagranicy, poszukuj\u0105cych w\u0142asnego, oryginalnego j\u0119zyka scenicznej wypowiedzi, niezale\u017cnie od ich wieku i do\u015bwiadczenia.<\/p>\n\n\n\n
Wyr\u00f3\u017cnikiem konkursu jest jego forma, wed\u0142ug kt\u00f3rej ka\u017cdy juror, bez konsultacji z pozosta\u0142ymi cz\u0142onkami jury, przyznaje dwie w\u0142asne nagrody dla dw\u00f3ch wybranych prezentacji, okre\u015blaj\u0105c w certyfikacie konkretne warto\u015bci prezentacji decyduj\u0105ce o jej wyr\u00f3\u017cnieniu. Dodatkowymi nagrodami w konkursie jest nagroda publiczno\u015bci oraz nagroda Grand Prix, kt\u00f3ra zostanie wybrana przez Organizator\u00f3w spo\u015br\u00f3d wszystkich laureat\u00f3w.<\/p>\n\n\n\n
W konkursie \u2013 23 marca 2019, wezm\u0105 udzia\u0142 prace, kt\u00f3re przejd\u0105 etap preselekcji. Natomiast 24 marca 2019 odb\u0119dzie si\u0119 oficjalne wr\u0119czenie nagr\u00f3d oraz ponowna prezentacja laureat\u00f3w konkursu.<\/p>\n\n\n\n
WARUNKI KONKURSOWE<\/strong><\/p>\n\n\n\n Czas prezentacji konkursowych nie mo\u017ce przekroczy\u0107 w przypadku trio \u2013 12 minut, duetu \u2013 9 minut, solo \u2013 6 minut Deadline zg\u0142osze\u0144: 13 lutego 2019 Pula nagr\u00f3d: 3100 euro, dodatkowo nagroda rzeczowa: warsztaty w ramach Festiwalu Ta\u0144ca Wsp\u00f3\u0142czesnego SPACER 2019<\/p>\n\n\n\n UWAGA! Konkurs adresowany jest do choreograf\u00f3w i wykonawc\u00f3w pe\u0142noletnich. Preselekcja zostanie dokonana na podstawie nagrania technicznego spektaklu obejmuj\u0105cego jedno uj\u0119cie, bez monta\u017cu, w jak najlepszej jako\u015bci. Nagranie powinno trwa\u0107 dok\u0142adnie tyle, ile prezentacja konkursowa. Organizatorzy zastrzegaj\u0105, \u017ce prace pokazuj\u0105ce work in progress, teasery i trailery spektakli zostan\u0105 odrzucone z przyczyn formalnych. Dodatkowo nale\u017cy uwzgl\u0119dni\u0107, \u017ce podczas konkursu wykorzystywa\u0107 mo\u017cna tylko jeden plan \u015bwietlny oraz nie ma mo\u017cliwo\u015bci wykorzystania projekcji multimedialnych.<\/strong><\/p>\n\n\n\n KARTA ZG\u0141OSZENIA<\/a><\/p>\n\n\n\n REGULAMIN<\/a><\/p>\n\n\n\n JURORZY<\/strong><\/p>\n\n\n\n Anna Godowska<\/strong> Agata Mol\u0105g<\/strong> Assen Assenov<\/strong> Israel Aloni<\/strong> fot. Katarzyna Machniewicz<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":5,"featured_media":3294,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-3293","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-uncategorized"],"yoast_head":"\n
Op\u0142ata akredytacyjna: 50 z\u0142 solo, 100 z\u0142 duet, 150 z\u0142 trio<\/p>\n\n\n\n
Wyniki preselekcji: 25 lutego 2019<\/p>\n\n\n\n
Choreografka, tancerka, pedagog ta\u0144ca wsp\u00f3\u0142czesnego. Taniec jest dla niej wyj\u0105tkow\u0105 form\u0105 ekspresji ludzkiej duchowo\u015bci, a jednocze\u015bnie sposobem na jej zg\u0142\u0119bianie.
Godowska by\u0142a rezydentk\u0105 Centre national de la danse w Pary\u017cu (2005), centrum Maison Folie w Belgii oraz Choreographisches Zentrum NRW w Essen, stypendystk\u0105 Mobile Academy (2006), uczestniczk\u0105 Theorem Residency Project (2005) oraz Interdyscyplinary Dramaturgy Coaching w Zagrzebiu, a tak\u017ce Stypendystk\u0105 Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2013 i 2017). Jest autork\u0105 i realizatork\u0105 wielu projekt\u00f3w artystyczno-edukacyjnych, z kt\u00f3rych najwa\u017cniejszy \u201ePod\u015bwiadomo\u015b\u0107 a Cia\u0142o\u201d, sta\u0142 si\u0119 podstaw\u0105 do napisania pracy magisterskiej \u201eDance as a creative work with the body in the proces of individuation\u201d (Uniwersytet Warszawski, 2006).
W latach 2001-2012 Anna Godowska wsp\u00f3lnie ze S\u0142awkiem Krawczy\u0144skim prowadzi\u0142a Teatr Bretoncaffe. Pierwsza praca Bretoncaffe, spektakl \u201eLustro. Byli\u015bmy tam lecz zd\u0105\u017cyli\u015bmy zapomnie\u0107\u201d, otrzyma\u0142 jedn\u0105 z nagr\u00f3d g\u0142\u00f3wnych VIII Og\u00f3lnopolskiego Konkursu na Wystawienie Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej, a ca\u0142y dorobek teatru to kilkana\u015bcie spektakli prezentowanych na wielu scenach w Polsce oraz na licznych festiwalach zagranic\u0105.
Najwa\u017cniejsz\u0105 cz\u0119\u015bci\u0105 wsp\u00f3lnej pracy artyst\u00f3w jest projekt badawczy pod nazw\u0105 \u201eTaniec \u015bni\u0105cego cia\u0142a\u201c, zainicjowany w 2005 r. w ramach rezydencji Anny Godowskiej w Centre national de la danse Pantin-Paris. Celem tego projektu jest zastosowanie idei psychologii analitycznej Carla Gustava Junga oraz psychologii zorientowanej na proces Arnolda Mindella w praktyce ta\u0144ca i teatru.
Programow\u0105 syntez\u0119 poszukiwa\u0144 Godowskiej i Krawczy\u0144skiego stanowi projekt \u015awi\u0119to Sn\u00f3w \/ The_Rite_of_Dreams_Project, zainicjowany w 2013 r. Pierwsza praca w ramach tego projektu, spektakl \u201eNi\u017cy\u0144ski. \u015awi\u0119to sn\u00f3w\u201d, zrealizowany w ca\u0142o\u015bci w oparciu o rozwijane przez artyst\u00f3w metody, otrzyma\u0142 dwie nagrody Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego podczas Polskiej Platformy Ta\u0144ca 2014 w Lublinie: za najlepszy spektakl oraz za najlepsze wykonanie artystyczne. W rankingu Najlepszy, najlepsza, najlepsi w sezonie 2013\/2014<\/em> miesi\u0119cznika Teatr<\/em>, spektakl znalaz\u0142 si\u0119 w grupie najlepszych przedstawie\u0144 teatru ta\u0144ca w Polsce. W roku 2015 Anna Godowska i S\u0142awek Krawczy\u0144ski otrzymali nagrod\u0119 okoliczno\u015bciow\u0105 Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego z okazji 15-lecia wsp\u00f3lnej pracy artystycznej, za osi\u0105gni\u0119cia i wk\u0142ad w rozw\u00f3j ta\u0144ca wsp\u00f3\u0142czesnego w Polsce.
Najnowszy spektakl Godowskiej i Krawczy\u0144skiego \u201eBataille i \u015bwit nowych dni\u201d, prezentowany na wielu festiwalach w Polsce i zagranic\u0105, to ekspresyjna, poruszaj\u0105ca interpretacja tw\u00f3rczo\u015bci wybitnego filozofa Georgesa Bataille’a, zrealizowana na sze\u015bcioro tancerzy. Inny spektakl, tym razem solowy, \u201eHamlet. Sen\u201d otrzyma\u0142 pierwsz\u0105 nagrod\u0119 festiwalu Sopockie Konsekwencja Teatralne, grudzie\u0144 2018.
Godowska jest autork\u0105 choreografii do wszystkich spektakli zespo\u0142u Ch\u00f3r Kobiet: \u201eTu m\u00f3wi Ch\u00f3r\u201d, \u201eMagnificat\u201d, \u201eRequiemaszyna\u201c (wszystkie z premier\u0105 w Instytutcie Teatralnym) \u201eHymn do mi\u0142o\u015bci\u201d (premiera w Teatrze Polskim w Poznaniu) oraz tw\u00f3rc\u0105 choreografii spektakli \u201eMatka Courage nie b\u0119dzie milcze\u0107. Ch\u00f3r na czas wojny\u201d(premiera w Muzeum Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej w Tel Awiwie) i \u201eM(other) Courage\u201d (premiera w Staatstheater Braunschweig). Re\u017cyserk\u0105 powy\u017cszych spektakli jest Marta G\u00f3rnicka.
W grudniu 2017 r. Anna Godowska otrzyma\u0142a nagrod\u0119 za choreografi\u0119 w spektaklu \u201eHymn do mi\u0142o\u015bci\u201d na Mi\u0119dzynarodowym Festiwalu Teatralnym Boska Komedia w Krakowie.
Anna Godowska pracuje r\u00f3wnie\u017c poza granicami Polski, tworzy\u0142a m.in. prac\u0119 solow\u0105 \u201eNa drodze do Opus\u201d w ramach Solo w dialogu (Solo im dialog) przygotowan\u0105 na otwarcie Choreographisches Zentrum NRW w Essen (2000); jest r\u00f3wnie\u017c choreografk\u0105 spektaklu \u201eJedem das Seine\u201d w Kammerspiele Theater Monachium (2018).
Godowska wsp\u00f3\u0142pracuje tak\u017ce z artystami z innych dziedzin sztuki (film, sztuki wizualne i plastyczne). Na szczeg\u00f3lne wyr\u00f3\u017cnienie zas\u0142uguje jej wieloletnia wsp\u00f3\u0142praca z artystk\u0105 sztuk plastycznych Katarzyn\u0105 Kozyr\u0105: \u201eLords of the Dance\u201d (2002), premiera: Museo Nacional Centro de Arte Reina, Sofia; wsp\u00f3\u0142praca choreograficzna przy \u201cCheerleader\u201d (2006), premiera: Galeria Narodowa Zach\u0119ta w Warszawie; choreografia i re\u017cyseria ruchu w \u201cIl Castrato\u201d (2006), premiera: International festival Gender Bender we W\u0142oszech (choreografia do performansu oraz pracy video). Wsp\u00f3\u0142pracowa\u0142a r\u00f3wnie\u017c z re\u017c. filmowym Kub\u0105 Czekajem – choreografia do filmu \u201eCiemnego pokoju nie trzeba si\u0119 ba\u0107\u201d oraz \u201eKr\u00f3lewicz Olch\u201d.<\/p>\n\n\n\n
Kierownik Krakowskiego Centrum Choreograficznego w latach 2015-2018, wsp\u00f3\u0142za\u0142o\u017cycielka i tancerka Grupy Wok\u00f3\u0142 Centrum, pedagog ta\u0144ca wsp\u00f3\u0142czesnego i baletu. Praktyk i teoretyk ta\u0144ca (Wiedza o teatrze na UJ). Uko\u0144czy\u0142a Spo\u0142eczn\u0105 Szko\u0142\u0119 Baletow\u0105 w Krakowie otrzymuj\u0105c Dyplom Tancerza-Choreografa. Od 2007 do 2015 roku tancerka w sta\u0142ym sk\u0142adzie Krakowskiego Teatru Ta\u0144ca, z kt\u00f3rym zrealizowa\u0142a 14 premier, w tym jeden spektakl solowy \u201eBlondi. Pr\u00f3ba\u201d. Za kreacje w spektaklach KTT tj \u201eCicindela\u201d czy \u201eTAKARAZUKA.camp\u201d otrzyma\u0142a nagrody na konkursach w Tychach i Koninie, a pierwsze w\u0142asne choreografie \u201eDo you feel like coffee?\u201d (solo) i \u201e\u2026oraz, \u017ce Ci\u0119 nie\u2026\u201d (duet z Paw\u0142em \u0141yskaw\u0105) reprezentowa\u0142y kolejno scen\u0119 debiut\u00f3w w Kaliszu i Polsk\u0119 na Solo&Duo w Budapeszcie.
Wsp\u00f3\u0142tworzy\u0142a i koordynowa\u0142a wiele inicjatyw tanecznych i wydarze\u0144 artystycznych: BalletOFFFestival, Festiwal Ta\u0144ca Wsp\u00f3\u0142czesnego SPACER, konkurs choreograficzny 3\u20262\u20261\u2026TANIEC! oraz edukacyjnych jak taniec.edu.
Jako kierownik KCC odpowiada\u0142a za koncepcj\u0119 Krakowskiego Centrum Choreograficznego nadaj\u0105c mu kierunek rozwoju poprzez dzia\u0142alno\u015b\u0107 regularn\u0105 oraz pisz\u0105c projekty. Obecnie w KCC skupia si\u0119 g\u0142\u00f3wnie na pracy artystycznej i choreograficznej, prezentuj\u0105c spektakle mi\u0119dzy innymi w ramach Polskiej Sieci Ta\u0144ca. Dla Grupy Wok\u00f3\u0142 Centrum stworzy\u0142a repertuarowe spektakle sceniczne i uliczne: \u201eMakia\u201d, \u201eP\u0142aczki\u201d, \u201e38\u00b0 C\u201d, \u201eDobre Wychowanie\u201d i kolektywnie multimedialny \u201espectral layers of movement\u201d.
Z pasji wsp\u00f3\u0142tworzy nieformalne miejsce tw\u00f3rcze M\u0142yn Zabierz\u00f3w pod Krakowem, kreuj\u0105c w nim przestrze\u0144 do dzia\u0142a\u0144 artystycznych i edukacyjnych, prowadz\u0105c regularne zaj\u0119cia taneczne i ruchowe dla dzieci i doros\u0142ych, warsztaty i projekty integracyjne.<\/p>\n\n\n\n
Dyrektor ONE Foundation for Culture and Arts.
Assen Assenov dzia\u0142a na rzecz integracji Bu\u0142garii z europejsk\u0105 i \u015bwiatow\u0105 scen\u0105 kulturaln\u0105 od przesz\u0142o 20 lat. Za\u0142o\u017cona przez niego w 2002 roku ONE jest najwi\u0119ksz\u0105 niezale\u017cn\u0105 organizacj\u0105 kulturaln\u0105 w kraju.
Assenov zorganizowa\u0142 setki wydarze\u0144 artystycznych o r\u00f3\u017cnej skali, wielko\u015bci i wp\u0142ywie przedstawiaj\u0105c globalne trendy artystyczne lokalnym publiczno\u015bciom. Bra\u0142 r\u00f3wnie\u017c udzia\u0142 w procesie zdobywania tytu\u0142u Europejskiej Stolicy Kultury 2019 dla Plovdiv.
Fundacja ONE Assenova organizuje najwi\u0119kszy mi\u0119dzynarodowy festiwal ta\u0144ca wsp\u00f3\u0142czesnego w Bu\u0142garii \u2013 ONE DANCE WEEK.
Link: http:\/\/onefoundation.bg\/<\/a><\/p>\n\n\n\n
Aloni jest tw\u00f3rc\u0105, performerem, mentorem i menad\u017cerem, kt\u00f3rego interesuje spo\u0142eczno-polityczny kontekst sztuki i jej powstawania. Jest m.in. dyrektorem artystycznym ilDance, niezale\u017cnej mi\u0119dzynarodowej grupy dzia\u0142aj\u0105cej w G\u00f6teborgu w Szwecji, kt\u00f3r\u0105 za\u0142o\u017cy\u0142 wsp\u00f3lnie z Lee Brummer w 2012 roku. By\u0142 on r\u00f3wnie\u017c dyrektorem innych instytucji artystycznych i kulturalnych, m.in. Tr.IPP w szkole Transit Dance w Melbourne.
Aloni w\u015br\u00f3d swoich do\u015bwiadcze\u0144 jako profesjonalnego tancerza wymienia m.in. procesy tw\u00f3rcze i udzia\u0142 w pracach choreograf\u00f3w takich jak cho\u0107by Sasha Waltz, Club Guy & Roni, Sharon Eyal, Wim Vandekeybus, Mats Ek czy Marco Goecke.
Poza praktyk\u0105 artystyczn\u0105 i podejmowaniem wielu inicjatyw jako menad\u017cer, Aloni stale rozwija metod\u0119 ruchu inspirowan\u0105 jego fascynacj\u0105 niesko\u0144czon\u0105 kreatywno\u015bci\u0105 umys\u0142u oraz d\u0105\u017ceniem do fizycznego odzwierciedlenia i wyra\u017cenia z\u0142o\u017cono\u015bci ludzkiej wyobra\u017ani i fantazji. Aloni podchodzi do cia\u0142a z ogromnym uwielbieniem i du\u017cymi wymaganiami, pozostaj\u0105c jednocze\u015bnie z dala od ogranicze\u0144 i napi\u0119cia, czemu towarzysz\u0105 dog\u0142\u0119bne badania. Jego metoda nosi nazw\u0119 The I.Aloni Experience i uosabia rozleg\u0142e do\u015bwiadczenie artysty w zakresie ta\u0144ca wsp\u00f3\u0142czesnego oraz jego fascynacj\u0119 innymi dziedzinami wiedzy, takimi jak biologia, fizyka, antropologia, socjologia czy psychologia.
Link: http:\/\/www.ildance.se<\/a><\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/nck.krakow.pl\/kcc\/wp-content\/uploads\/2018\/12\/KMachniewicz_2018_03_24_321Taniec_Konkurs_MG_2535_960x640px_q100.jpg\")
<\/a><\/figure><\/li>![\"\"](\"https:\/\/nck.krakow.pl\/kcc\/wp-content\/uploads\/2018\/12\/KMachniewicz_2018_03_24_321Taniec_Konkurs_MG_2743_960x640px_q100.jpg\")
<\/a><\/figure><\/li>![\"\"](\"https:\/\/nck.krakow.pl\/kcc\/wp-content\/uploads\/2018\/12\/KMachniewicz_2018_03_24_321Taniec_Konkurs_MG_2838_960x640px_q100.jpg\")
<\/a><\/figure><\/li>![\"\"](\"https:\/\/nck.krakow.pl\/kcc\/wp-content\/uploads\/2018\/12\/KMachniewicz_2018_03_24_321Taniec_Konkurs_MG_3517_960x640px_q100.jpg\")
<\/a><\/figure><\/li>![\"\"](\"https:\/\/nck.krakow.pl\/kcc\/wp-content\/uploads\/2018\/12\/KMachniewicz_2018_03_24_321Taniec_Konkurs_MG_3746_960x640px_q100.jpg\")
<\/a><\/figure><\/li>![\"\"](\"https:\/\/nck.krakow.pl\/kcc\/wp-content\/uploads\/2018\/12\/KMachniewicz_2018_03_24_321Taniec_Laureaci_MG_4837_960x640px_q100.jpg\")
<\/a><\/figure><\/li><\/ul>\n\n\n\n