Wernisa\u017c:\u00a0<\/b>1 wrze\u015bnia g. 17:00<\/span><\/p>\n Arty\u015bci z O\u0142omu\u0144ca Krak\u00f3w 2017<\/b><\/p>\n Szanowni Pa\u0144stwo,<\/span><\/i><\/p>\n czeski O\u0142omuniec nale\u017cy bezsprzecznie do najbardziej urokliwych, wartych poznania\u00a0<\/span>europejskich miast \u2013 podobnie jak Krak\u00f3w mo\u017ce poszczyci\u0107 si\u0119 \u015bwietnie\u00a0<\/span>zachowanym dziedzictwem historycznym, potencja\u0142em intelektualnym i wielowiekowymi\u00a0<\/span>tradycjami artystycznymi, kt\u00f3re nadaj\u0105 mu wyj\u0105tkowy charakter. S\u0142awa,\u00a0<\/span>jak\u0105 zyska\u0142o to pi\u0119kne miasto m.in. dzi\u0119ki za\u0142o\u017conemu w XVI wieku Uniwersytetowi\u00a0<\/span>Palackiego, niezmiennie przyci\u0105ga do\u0144 ludzi nauki i kultury, dlatego te\u017c nie\u00a0<\/span>nale\u017cy si\u0119 dziwi\u0107, \u017ce w\u0142a\u015bnie kultura sta\u0142a si\u0119 jednym z najwa\u017cniejszych punkt\u00f3w\u00a0<\/span>podpisanego kilkana\u015bcie miesi\u0119cy temu listu intencyjnego o wzajemnej wsp\u00f3\u0142pracy\u00a0<\/span>Krakowa i O\u0142omu\u0144ca. W ubieg\u0142ym roku arty\u015bci zwi\u0105zani z krakowsk\u0105 ASP jako\u00a0<\/span>pierwsi mieli honor zaprezentowa\u0107 sw\u00f3j dorobek mieszka\u0144com O\u0142omu\u0144ca. Teraz,\u00a0<\/span>w rewan\u017cu niejako, zobaczymy w Krakowie prace tw\u00f3rc\u00f3w zwi\u0105zanych z naszym\u00a0<\/span>partnerskim miastem. Jestem przekonany, \u017ce prezentowana w Krakowie wystawa\u00a0<\/span>jest zaledwie pocz\u0105tkiem dalszej o\u017cywionej wymiany kulturalnej i przysz\u0142ych kontakt\u00f3w\u00a0<\/span>\u015brodowisk artystycznych.<\/span><\/p>\n Prof. Jacek Majchrowski<\/span><\/i><\/p>\n Prezydent Miasta Krakowa<\/span><\/p>\n<\/blockquote>\n Wsp\u00f3\u0142czesn\u0105 kultur\u0119 plastyczn\u0105 O\u0142omu\u0144ca definiuj\u0105 g\u0142\u00f3wnie dzia\u0142ania dw\u00f3ch stowarzysze\u0144 artystycznych \u2013 Unii Artyst\u00f3w Plastyk\u00f3w Regionu O\u0142omunieckiego (UAPRO) oraz Towarzystwa O\u0142omunieckich Artyst\u00f3w Plastyk\u00f3w (TOAP), kt\u00f3re na obszarze metropolii Moraw \u015arodkowych istnieje od pocz\u0105tku lat dziewi\u0119\u0107dziesi\u0105tych i dzi\u0119ki swoim inicjatywom wystawienniczym zalicza si\u0119 do najbardziej znacz\u0105cych organizacji tw\u00f3rczych w Republice Czeskiej. UAPRO prowadzi galeri\u0119 miasta O\u0142omu\u0144ca \u2013 w jej programie jest prezentacja kultury plastycznej Moraw \u015arodkowych, wsp\u00f3\u0142praca z czeskimi i mi\u0119dzynarodowymi stowarzyszeniami artyst\u00f3w, a tak\u017ce organizowanie wystaw wybitnych tw\u00f3rc\u00f3w z kraju i z zagranicy. Cz\u0119\u015bci\u0105 programu wystawienniczego galerii s\u0105 r\u00f3wnie\u017c ekspozycje tematyczne oraz wystawy artyst\u00f3w z miast partnerskich O\u0142omu\u0144ca i Kraju O\u0142omunieckiego. Polityka wystawiennicza Galerii Caesar, kt\u00f3r\u0105 w budynku o\u0142omunieckiego ratusza prowadzi TOAP, skupia si\u0119 \u2013 opr\u00f3cz organizowania wystaw prac cz\u0142onk\u00f3w stowarzyszenia \u2013 na przybli\u017caniu odbiorcom najnowszych tendencji w sztuce czeskiej i \u015bwiatowej. Pod wzgl\u0119dem warto\u015bci programu wystawienniczego o\u0142omuniecka galeria od wielu lat zaliczana jest do najbardziej presti\u017cowych miejsc tego rodzaju w Republice Czeskiej. Oba towarzystwa rozwijaj\u0105 r\u00f3wnie\u017c o\u017cywion\u0105 dzia\u0142alno\u015b\u0107 wydawnicz\u0105, dokumentuj\u0105c zar\u00f3wno w\u0142asne dzia\u0142ania wystawiennicze, jak te\u017c znacz\u0105ce projekty artystyczne realizowane w regionie.<\/span><\/p>\n Ambicj\u0105 wystawy O\u0142omuniec\u2013Krak\u00f3w jest prezentacja wsp\u00f3\u0142czesnej o\u0142omunieckiej kultury plastycznej poprzez wybrane prace kilku autor\u00f3w \u015bredniej i starszej generacji, kt\u00f3rych dokonania odzwierciedlaj\u0105 dominuj\u0105ce nurty tw\u00f3rcze w\u015br\u00f3d cz\u0142onk\u00f3w obydwu stowarzysze\u0144 i zarazem okre\u015blaj\u0105 kierunki programowe tych organizacji. Fotograf David Dus\u00edk (1972) koncentruje si\u0119 na ukazywaniu dzia\u0142ania \u015bwiat\u0142a w przestrzeni rzeczywistej \u2013 jako czynnika, kt\u00f3ry okre\u015bla posta\u0107 artystyczn\u0105 przekazu. Wykorzystuje do tego kontrastowe efekty, jakie daje zderzenie naturalnego o\u015bwietlenia z wyrafinowan\u0105 manipulacj\u0105 \u015bwiat\u0142em w warunkach studyjnych. Jego fotografie maj\u0105 wi\u0119c cz\u0119sto charakter wyra\u017anie graficzny. Intensywnie zreszt\u0105 zajmuje si\u0119 tak\u017ce designem graficznym. Ji\u0159\u00ed Hast\u00edk 1945) nale\u017cy do autor\u00f3w, kt\u00f3rzy d\u0105\u017c\u0105 do artykulacji psychicznych i duchowych aspekt\u00f3w bytu cz\u0142owieka, pos\u0142uguj\u0105c si\u0119 przy tym minimalnymi \u015brodkami wyrazu. Jednym z kluczowych temat\u00f3w jego zdecydowanie filozoficznie ukierunkowanego programu artystycznego jest problematyka niewerbalnej komunikacji na poziomie modyfikowanych kszta\u0142t\u00f3w-znak\u00f3w, kt\u00f3re cz\u0119sto kojarz\u0105 archetypy okre\u015blonych modeli kulturalnych. Obrazy Pavla Hogela (1950) s\u0105 charakterystyczne g\u0142\u00f3wnie z uwagi na optymistycznie zniewalaj\u0105c\u0105 wyra\u017an\u0105 kolorystyk\u0119 i zwart\u0105 zasad\u0119 kompozycji. Za pomoc\u0105 mniej lub bardziej stabilnej skali zdefiniowanych symboli opowiada o swoich o\u015bwiadczeniach optycznych, odczuciach fizycznych i duchowych. Fotograf, dokumentalista filmowy i pedagog Vladim\u00edr Janek (1962) przez d\u0142ugi czas zajmowa\u0142 si\u0119 fotografowaniem ruchu. W ostatnich latach korzysta z techniki cyfrowej jako narz\u0119dzia redukowania realnych motyw\u00f3w krajobrazowych do postaci minimalistycznych obraz\u00f3w, kt\u00f3re przyci\u0105gaj\u0105 wyrafinowan\u0105 prostot\u0105 kompozycji i si\u0142\u0105 wyrazu. Malarz V\u00edt John (1956) swoje widzenie \u015bwiata obiektywizuje artystycznie, pos\u0142uguj\u0105c si\u0119 znanymi historiami literackimi oraz ukazuj\u0105c r\u00f3\u017cne cechy charakteru ludzkiego, cz\u0119sto w karykaturalnej postaci. Figury na jego obrazach poddane zostaj\u0105 wyra\u017anej i bardzo oryginalnej stylizacji. Ta wolna zabawa z anatomi\u0105 ludzkiego cia\u0142a wybrzmiewa w jego wykonaniu wyrazi\u015bcie i przekonuj\u0105co pod wzgl\u0119dem artystycznym. W niezwykle r\u00f3\u017cnorodnej tw\u00f3rczo\u015bci Radovana Langera (1957) uwidaczniaj\u0105 si\u0119 wszelkie bie\u017c\u0105ce bod\u017ace duchowe i materialne odbierane przez artyst\u0119. Tworzy w ten spos\u00f3b tematycznie i formalnie jasno zdefiniowane cykle, w kt\u00f3rych dominuj\u0105cy wyraz znajduj\u0105 intelektualne i emocjonalne prze\u017cycia konkretnych zjawisk. To rodzaj kroniki niepospolitej kreatywno\u015bci i czu\u0142ej spostrzegawczo\u015bci autora. Tw\u00f3rczo\u015b\u0107 malarsk\u0105, kre\u015blarsk\u0105 i graficzn\u0105 Jilj\u00ed Sedl\u00e1\u010dka (1956) charakteryzuje nadzwyczajna kultura przedstawienia. Jego kompozycje oparte s\u0105 na kontra\u015bcie eleganckich p\u0142aszczyzn koloru, \u015bwie\u017co malowanych geometrycznych figur i ca\u0142kowicie uwolnionych od rygor\u00f3w kszta\u0142t\u00f3w oraz operacji kre\u015blarskich, kt\u00f3re czasem konkretyzuj\u0105, a innym razem podniecaj\u0105co relatywizuj\u0105 jasne przes\u0142anie obraz\u00f3w. Old\u0159ich Schnabl (1938) zajmowa\u0142 si\u0119 przez dziesi\u0105tki lat g\u0142\u00f3wnie designem graficznym. W po\u0142owie lat dziewi\u0119\u0107dziesi\u0105tych odkry\u0142 dla siebie niesko\u0144czone mo\u017cliwo\u015bci techniki cyfrowej, kt\u00f3ra sta\u0142a si\u0119 medium jego nieograniczonej pomys\u0142owo\u015bci w zakresie modyfikacji podstawowych form geometrycznych. Artysta tworzy z nich nadzwyczaj sugestywne struktury, prowokuj\u0105ce tak\u017ce pytania o mo\u017cliwo\u015bci ludzkiego poznania. Motywem przewodnim kreacji rze\u017abiarskich Richarda Spurnego (1964) jest \u015bwiat entomologii. R\u00f3\u017cne rodzaje chrz\u0105szczy fascynuj\u0105 go rze\u017abiarsk\u0105 budow\u0105 swojego cia\u0142a, sposobem \u017cycia i… podobie\u0144stwem z \u017cyciem cz\u0142owieka. Symbolika owych inspiracji ze \u015bwiata owad\u00f3w przenosi odbiorc\u0119 w sfer\u0119 bajkowych opowie\u015bci oraz napi\u0119\u0107 psychicznych, nieodparcie kojarz\u0105cych si\u0119 z prze\u017cyciami bohater\u00f3w powie\u015bci Franza Kafki. Do swoich nastrojowych, pe\u0142nych ekologicznych odniesie\u0144 i podanych w stylu starych mistrz\u00f3w iluzji krajobrazowych nawi\u0105za\u0142 po niemal dziesi\u0119cioletniej przerwie Old\u0159ich \u0160embera (1948), tworz\u0105c animacje komputerowe w\u0142asnych fotografii z miejskich peryferii. Z nierzadko niezbyt malowniczych wycink\u00f3w dobrze znanego krajobrazu tworzy \u2013 przewa\u017cnie na du\u017cych formatach \u2013 bardzo sugestywne kreacje, kt\u00f3rych artyzm \u015bwiadczy o nadzwyczajnym potencjale tw\u00f3rczym autora. Formalnie i tematycznie bogate dzie\u0142a Miroslava \u0160najdra st. nale\u017c\u0105 ju\u017c od lat siedemdziesi\u0105tych ubieg\u0142ego wieku do skarbnicy czeskiej kultury artystycznej. W swojej tw\u00f3rczo\u015bci nadzwyczaj wra\u017cliwie i oryginalnie rozwija\u0142 zasady ideowe informelu, cytacji, nowej wra\u017cliwo\u015bci, a w ostatnich dziesi\u0119cioleciach tak\u017ce oryginalne parafrazy dzie\u0142a Gustava Klimta. We wszystkich tych wariantach jego wypowied\u017a ma niezwykle indywidualny wymiar. Podkre\u015blenia wymaga niezwyk\u0142a rozpi\u0119to\u015b\u0107 talentu Marka Trizuljaka (1953), jego uniwersalno\u015b\u0107! Zar\u00f3wno w malarstwie i fotografii, jak te\u017c w tworzeniu obiekt\u00f3w szklanych utrzymuje najwy\u017cszy poziom profesjonalizmu. Jego tr\u00f3jwymiarowe szklane realizacje s\u0105 sp\u00f3jne pod wzgl\u0119dem formy, uzyskuj\u0105c wyra\u017anie rze\u017abiarski charakter. Transparentny materia\u0142 nadaje owym pracom emocjonaln\u0105 sugestywno\u015b\u0107, pozostawiaj\u0105c przy tym przestrze\u0144 dla medytacji. Opr\u00f3cz restaurowania zabytk\u00f3w artystycznych Miroslava Trizuljakov\u00e1 (1955) zajmuje si\u0119 tak\u017ce tw\u00f3rczo\u015bci\u0105 malarsk\u0105. Wi\u0119kszo\u015b\u0107 wzruszaj\u0105co delikatnych dzie\u0142 artystki koresponduje jednak z jej podstawow\u0105 dzia\u0142alno\u015bci\u0105 zawodow\u0105. St\u0105d zapewne tyle w nich nawarstwienia najr\u00f3\u017cniejszych do\u015bwiadcze\u0144, oddaj\u0105cych zmienno\u015b\u0107 ludzkiego pojmowania realnych stan\u00f3w i warto\u015bci duchowych. Nadzwyczaj konsekwentna tw\u00f3rczo\u015b\u0107 rze\u017abiarska Ji\u0159\u00edego \u017dlebka (1948) nawi\u0105zuje do sztuki niefiguratywnej, w kt\u00f3rej egzystencjalnym punktem wyj\u015bcia jest sprzeczno\u015b\u0107 pomi\u0119dzy psychiczn\u0105 konstrukcj\u0105 cz\u0142owieka a jego zewn\u0119trzn\u0105, publiczn\u0105 kreacj\u0105. W ostatnich dziesi\u0119cioleciach artysta wzbogaci\u0142 swoje prace w drewnie o zmienno\u015b\u0107 kompozycyjn\u0105 i ruch. Elegancja, krucho\u015b\u0107 i lekko\u015b\u0107 przedstawienia charakteryzuj\u0105 rysunki Kate\u0159iny \u017dlebkovej (1951), kt\u00f3ra na du\u017cych formatach rozwija swoje opowie\u015bci o z regu\u0142y niedorzecznych dzia\u0142aniach cz\u0142owieka w warunkach wsp\u00f3\u0142czesnej cywilizacji. Pokazuje ludzi w ich masie, rozk\u0142adaj\u0105c na bia\u0142ej powierzchni papieru zbiory postaci w formie pomys\u0142owych kompozycji, przypominaj\u0105cych notatki kaligraficzne. Nie przypadkiem zajmuje si\u0119 tak\u017ce ilustracjami.<\/span><\/p>\n Ji\u0159\u00ed Hast\u00edk<\/span><\/em><\/p>\n Arty\u015bci z O\u0142omu\u0144ca:<\/b><\/p>\n David Dus\u00edk<\/b><\/p>\n Ji\u0159\u00ed Hast\u00edk<\/b><\/p>\n Pavel Hogel<\/b><\/p>\n Vladim\u00edr Janek<\/b><\/p>\n V\u00edt John<\/b><\/p>\n Radovan Langer<\/b><\/p>\n Jilj\u00ed Sedl\u00e1\u010dek<\/b><\/p>\n Old\u0159ich Schnabl<\/b><\/p>\n Richard Spurn\u00fd<\/b><\/p>\n Old\u0159ich \u0160embera<\/b><\/p>\n Miroslav \u0160najdr<\/b><\/p>\n Marek Trizuljak<\/b><\/p>\n Miroslava Trizuljakov\u00e1<\/b><\/p>\n Ji\u0159\u00ed \u017dlebek<\/b><\/p>\n Kate\u0159ina \u017dlebkov\u00e1<\/b><\/p>\n
<\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure><\/a>\n\t\t\t<\/div><\/figure>